ΤΗΛΕΦΩΝΟ: 0030 210 920 6000
IHG® TOLL FREE: 00 800 3122 1211

ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ

Η πολυαναμενόμενη έναρξη του προγράμματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο νέο της χώρο είναι γεγονός και με στόχευση στην προσπάθεια της γεφύρωσης της όπερας με το σήμερα, του επαναπροσδιορισμού της όπερας ως μία τέχνη διαχρονική, αιχμηρή, που επιδρά, διαμαρτύρεται, συζητά, διαφωνεί και ενώνει. Αυτόν τον διαρκή ρόλο της όπερας, που σύμφωνα με τον καλλιτεχνικό της Διευθυντή Γιώργο Κουμεντάκη, βρίσκεται σε διαρκή διάλογο με την κοινωνία, επιχειρεί να επιτύχει φέτος η ΕΛΣ με το πρόγραμμά της.

Έναρξη με την Ηλέκτρα από τον Κύκλο των Ατρειδών, του Ρίχαρντ Στράους

Ο Κύκλος των Ατρειδών με τη θυσία της Ιφιγένειας, τον φόνο του Αγαμέμνονα και την εκδίκηση του Ορέστη αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή θέματα –λιμπρέτα για τους συνθέτες, τους ερμηνευτές και το κοινό. Με το πρώτο έργο από τον κύκλο των Ατρειδών, την Ιφιγένεια του συνθέτη Ρίχαρντ Στράους ξεκινά στις 15 Οκτωβρίου και για 5 παραστάσεις το πρόγραμμα της κεντρικής σκηνής, με την κορυφαία υψίφωνο Ιρέν Τεορίν στον ρόλο της Ηλέκτρας και την περίφημη Αγνή Μπάλτσα, για πρώτη φορά στη Λυρική Σκηνή, στον ρόλο της Κλυταιμνήστρας. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Περισσότερες πληροφορίες

Δεύτερη παραγωγή με τον Ριγολέττο του Βέρντι στα πλαίσια του κύκλου Ιταλικής Όπερας

Η πολιτική και κοινωνική διάσταση της ιταλικής όπερας, ιδιαίτερα μελωδική και αγαπητή στο ευρύ κοινό, σε ένα από τα πιο «σκοτεινά» και μελωδικά αριστουργήματα του Τζιουζέππε Βέρντι, τον Ριγολέττο. Σημαντικό ατού της παράστασης η παρουσία του σπουδαίου Έλληνα βαρύτονου Δημήτρη Πλατανιά στον ρόλο που τον καθιέρωσε. Δίπλα του η διακεκριμένη Ελληνίδα κολορατούρα υψίφωνος Χριστίνα Πουλίτση, στον ιδιαιτέρως απαιτητικό ρόλο της Τζίλντας, καθώς και ο τενόρος Γιάννης Χριστόπουλος. Πρεμιέρα στις 25 Οκτωβρίου και για τέσσερις παραστάσεις.

Περισσότερες πληροφορίες

Η VANESSA MAE ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ ΓΙΑ ΜΙΑ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Στις 5 Οκτωβρίου ο χώρος του Ηρωδείου αναμένεται να γεμίσει με λάτρεις της βασίλισσας του ηλεκτρικού βιολιού, Vanessa Mae που μαζί με την ορχήστρα της και τους ταλαντούχους τεχνικούς της θα εντυπωσιάσουν με ήχο και φως.

Η πολυδιάστατη προσωπικότητα μίας δυναμικής βιολίστριας

Η πανέμορφη Mae με καταγωγή από την Ταϊλάνδη, γεννημένη στη Σιγκαπούρη και υιοθετημένη από Βρετανό πατέρα έχει πουλήσει εκατομμύρια άλμπουμ και έχει αναδειχτεί ως η πλουσιότερη καλλιτέχνης κάτω των 30 στο Ηνωμένο Βασίλειο για το 2006. Στα 13 της χρόνια έγινε η νεαρότερη σολίστα βιολιού που ηχογράφησε κοντσέρτα Μπετόβεν και Τσαϊκόφσκι την ίδια εποχή. Με Ολυμπιακά μετάλλια στο αλπικό σκι στους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες με τη σημαία της Ταϊλάνδης, η Vanessa Mae συμπληρώνει το δυναμικό της προφίλ με έντονη φιλανθρωπική δράση, συμμετέχοντες πολλές φορές σε εκστρατείες του Ερυθρού Σταυρού.

Οι μουσικές επιλογές της παράστασης

Η Mae συνδυάζει κλασική και pop μουσική φέρνοντας στο ευρύ κοινό ένα οικείο, «εύκολο» άκουσμα, το οποίο καταφέρνει να προσεγγίσει το ευρύ κοινό, κάτι που αποδεικνύεται άλλωστε από τα 40 διεθνή Platinum Awards και από τα περισσότερα από 8 εκατομμύρια αντίτυπα κλασικού και ποπ ρεπερτορίου. Τη νύχτα της 5ης Οκτωβρίου το κοινό της Mae αναμένεται να απολαύσει Μπαχ, Μπετόβεν, Μπραμς, Βιβάλντι, Ινδική μουσική, pop τραγούδια και μουσική του Βαγγέλη Παπαθανασίου. Εισιτήρια στα ticketservices.gr και στα καταστήματα public.

ΗΡΩΔΕΙΟ: 3 ΞΕΧΩΡΙΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΧΟΡΟΥ, ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΚΑΙ ΘΕΑΤΡΟΥ

Γκαλά Όπερας για τα 40 χρόνια από τον θάνατο της Μαρίας Κάλλας

Τσέλια Κοστέα, Μυρτώ Παπαθανασίου, Χριστίνα Πουλίτση: Τρεις σπουδαίες υψίφωνοι της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με διεθνή καριέρα και ακτινοβολία αναλαμβάνουν να τιμήσουν τη μνήμη της σπουδαίας Μαρίας Κάλλας, της Ελληνίδας ντίβας που προσέδωσε στους ρόλους της όπερας που ερμήνευσε το δικό της, μοναδικό προσωπικό στίγμα, αλλάζοντας για πάντα τον τρόπο της ερμηνείας τους. Οι τρεις υψίφωνοι θα ερμηνεύσουν αποσπάσματα από όπερες που η μεγάλη ντίβα σημάδεψε με την ανεπανάληπτη ερμηνεία της, όπως «Νόρμα», «Τραβιάτα», «Τουραντότ», «Αίντα», «Τόσκα» και την ξεχωριστή ανάμεσά τους «Μήδεια». Συμμετέχουν η ορχήστρα και η χορωδία της ΕΛΣ. 13 & 14 Σεπτεμβρίου.

Περισσότερες πληροφορίες

Μπαλέτα Μπεζάρ στη μνήμη του δημιουργού τους

Τα γνωστά στο ελληνικό κοινό «μπαλέτα της Λωζάνης», 30 χρόνια από τη δημιουργία τους (1087) και 10 χρόνια από το θάνατο του δημιουργού τους, με τη δυναμική 50 χορευτών και με τη μουσική συνδρομή πολλών διαφορετικών ειδών, θα ερμηνεύσουν τις σημαντικότερες χορογραφίες του Μπεζάρ. Η παράσταση αναμένεται να είναι ένας ύμνος στον χορό και στη μνήμη ενός σπουδαίου που τον υπηρέτησε επάξια μέσα από τη δημιουργία πέντε δεκαετιών και τριών σχολών χορού, με κορυφαία αυτή που φέρει το όνομά του «Béjart Ballet Lausanne». Στο πρόγραμμα των δύο παραστάσεων, την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου και τη Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου έχει προστεθεί και μία νέα χορογραφία του νυν καλλιτεχνικού διευθυντή του μπαλέτου, του Ζιλ Ρομάν.

Περισσότερες πληροφορίες

«Αμύντας» στη μνήμη του σπουδαίου σκηνοθέτη Σπύρου Ευαγγελάτου

Πριν από ένα χρόνο, στις 8 Ιουλίου του 2016, ο Σπύρος Ευαγγελάτος ανέβασε ένα έργο που ο ίδιος είχε ανακαλύψει, την ποιμενική κωμωδία του συγγραφέα και επτανήσιου ιατροφιλόσοφου και ποιητή από τα Κύθηρα, Γεώργιου Μόρμορη. Η κωμωδία που γράφτηκε το 1745 συναρπάζει με το χιούμορ της, τον ερωτισμό της, το ονειρικό της περιβάλλον, που κάποτε τείνει να γίνει εφιάλτης και άλλοτε γίνεται ποιητική φάρσα. Το έργο γνώρισε εξαιρετική αποδοχή από το κοινό του Ηρωδείου. Έναν χρόνο μετά, ανεβαίνει και πάλι από την κόρη του, Κατερίνα Ευαγγελάτου για μία και μόνο παράσταση στις 26 Σεπτεμβρίου.

Περισσότερες πληροφορίες

«ΕMOTIONS, ΕΝΑΣ ΚΟΣΜΟΣ ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΩΝ»: ΑΠΟ ΤΟ ΩΝΑΣΕΙΟ ΤΗΣ ΝΕΑΣ ΥΟΡΚΗΣ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΗΣ ΑΚΡΟΠΟΛΗΣ

Η έκθεση που συγκίνησε και γοήτευσε το κοινό και τους ειδικούς στη Νέα Υόρκη, η έκθεση που ταξίδεψε τον κόσμο των συναισθημάτων των αρχαίων Ελλήνων στο εξωτερικό αποδεικνύοντας και επιδεικνύοντας την εξωστρέφειά μας και την ικανότητά μας να «εξάγουμε» πολιτισμό, επιστρέφει στον τόπο της, στον ιδανικό χώρο του Μουσείου της Ακρόπολης, για να φωτίσει τις ζωές μας με τον πλούτο τον συναισθημάτων των προγόνων μας.

129 εκθέματα απεικονίζουν και εκφράζουν συναισθήματα που συγκλονίζουν

22 ελληνικά μουσεία και 8 μουσεία του εξωτερικού, μεταξύ των οποίων το British Museum, το μουσείο του Λούβρου και το The Metropolitan Museum of Art δάνεισαν 129 εκθέματα για τις ανάγκες της έκθεσης που καταφέρνει να περιγράφει μέσα από τη γλυπτική και τη ζωγραφική τον κόσμο των συναισθημάτων θεών και ημίθεων, ανθρώπων κάθε ηλικίας και κοινωνικής θέσης, γυναικών, ανδρών και παιδιών. Η έκθεση, που έλαβε διθυραμβικές κριτικές στη Νέα Υόρκη, στη χώρα μας «στήθηκε» με τα ίδια εκθέματα αλλά σε διαφορετική αρχιτεκτονικά διάταξη, ακολουθώντας μία τεράστια σπείρα σε ένα σκηνικό που ξετυλίγει τις αποχρώσεις του κόκκινου, βαθαίνοντας και ξανοίγοντας, ανάλογα με την ένταση και το βάθος των συναισθημάτων, απέναντι στο γκρι, που συμβολίζει τον κόσμο της σκέψης και της λογικής. Στο κέντρο τους, τα αγάλματα του Πόθου και του Έρωτα, που αποτυπώνουν το φως, εκτυφλωτικό και δυνατό, όπως αυτά τα δύο συναισθήματα.

Έως τις 19 Νοεμβρίου

Η έκθεση που ξεκίνησε την πορεία της στο κέντρο του καλοκαιριού και θα την ολοκληρώσει πριν έρθει ο χειμώνας, χαρακτηρίζεται από πέντε «συναισθηματικές» ενότητες: Την τέχνη των συναισθημάτων ή πώς τα συναισθήματα εκφράζονται μέσα από την τέχνη, τον χώρο που τα συναισθήματά μας εκφράζονται –τον χώρο του σπιτιού, το δημόσιο χώρο, αυτόν του πεδίου της μάχης, τους χώρους των ιερών και τα νεκροταφεία –τα συναισθήματα όταν βρίσκονται σε σύγκρουση μεταξύ τους, τα ανεξέλεγκτα συναισθήματα και αυτά που οπλίζουν το χέρι της Μήδειας ή και του ακραιφνούς Έλληνα, Αχιλλέα. Την έκθεση συμπληρώνει ο λόγος με 11 βίντεο που αφηγούνται με σύντομο κείμενο την ιστορία της εικόνας, βοηθώντας τον επισκέπτη να αντιληφθεί και να κατανοήσει την αφήγηση των συναισθημάτων. Μην τη χάσετε. Άλλωστε, τι θα ήμασταν χωρίς συναισθήματα;…

Περισσότερες πληροφορίες